วิธีนี้ทำอย่างไร? ภาพเหมือนเทพนิยาย สไตล์การประมวลผลภาพถ่ายพร้อมตัวอย่าง: ประเภทที่ทันสมัยและสไตล์ของการประมวลผลภาพถ่ายเอฟเฟกต์แฟนตาซีใน Photoshop

ก่อนที่คุณจะเริ่มบทช่วยสอนนี้ ตรวจสอบให้แน่ใจว่ารูปถ่ายของคุณเหมาะสม คุณภาพดี- แน่นอนว่าคุณสามารถสร้างภาพตัดปะใน Photoshop โดยใช้ภาพถ่ายส่วนตัวของคุณได้

การกำหนดแนวคิดบนกระดาษและภาพร่างคร่าวๆ

ขั้นแรก ฉันสร้างภาพร่างที่แสดงให้เห็นสิ่งที่ฉันต้องการสร้าง

ฉันเจอรูปถ่ายของสาวน้อยผู้มีเสน่ห์ซึ่งฉันตัดสินใจใช้เป็นพื้นฐาน จากนั้นฉันก็พบภาพเพิ่มเติม

จากนั้นฉันก็สร้างภาพร่างคร่าวๆ ใน Photoshop จากรูปภาพที่พบ

มาเริ่มกันเลย

ขั้นตอนที่ 1

สร้างเอกสารที่มีขนาดแคนวาส 2000x2200 พิกเซล ความละเอียด 300 dpi

เติมพื้นหลังแคนวาสด้วยสีฟ้าอ่อน #eef3f6

ขั้นตอนที่ 2

เปิด Bird1.jpg ใช้ "เครื่องมือไม้กายสิทธิ์" (ปุ่ม ) เพื่อเน้นพื้นหลังรอบๆ ตัวนก

สลับการเลือก (<Сtrl> + + ).

คลิกปุ่ม "ปรับแต่งขอบ" บนการตั้งค่าแถบเครื่องมือด้านบนและตั้งค่าต่อไปนี้:

วางนกไว้อีกชั้นหนึ่ง (<Сtrl> + + ).

เลือกเลเยอร์นี้ในพาเล็ตเลเยอร์แล้วคลิก คลิกขวาเลือก "แปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะ" ฉันใช้วัตถุอัจฉริยะกับทุกภาพโดยไม่มีข้อยกเว้น วิธีนี้ให้ความเป็นไปได้มากมายแก่เราเมื่อทำงานใน Photoshop

จากนั้นลากนกไปไว้ในเอกสาร BirdGirl.psd แล้วหมุนในแนวนอน: คลิก<Сtrl> +<Т>แล้วคลิกขวา เลือก "พลิกแนวนอน" ปรับขนาดเป็น 75% โดยป้อนค่าที่เหมาะสมในช่องในการตั้งค่าแถบเครื่องมือด้านบน

ขั้นตอนที่ 3

ตอนนี้เรามาเตรียมภาพลักษณ์ของหญิงสาวกันดีกว่า

ร่างศีรษะของหญิงสาวโดยใช้ปากกา "เครื่องมือปากกา" (ปุ่ม

) สร้างการเลือก (<Сtrl> + <Еnter>).

คลิก จากนั้น "ปรับแต่ง Edge" และตั้งค่าที่เคยใช้มาก่อน

คลิก<Сtrl> + + ให้แปลงเลเยอร์เป็นวัตถุอัจฉริยะ

วางหัวของเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ไว้ในเอกสารของเรา เรียกเลเยอร์ที่มีหัวว่า "Head"

ใช้<Сtrl> + <Т>เพื่อปรับขนาดและหมุนเลเยอร์ ภาพในขั้นตอนนี้ควรมีลักษณะเหมือนภาพ

ขั้นตอนที่ 4

มาทำตาโตกันเถอะ

เลือกบริเวณรอบดวงตาซ้ายโดยใช้ "Lasso Tool" (ปุ่ม ) ที่มีค่า 10px เหมือนขนนก เพื่อทำให้ขอบรอบส่วนที่เลือกอ่อนลง

กดรวมกัน<Сtrl> + - วิธีนี้เราจะคัดลอกตาที่เลือกไป เลเยอร์ใหม่- ตั้งชื่อเลเยอร์ด้วยตาซ้ายว่า "ตาซ้าย"

สำหรับตาขวา ให้ทำซ้ำเช่นเดียวกัน ตั้งชื่อเลเยอร์ว่า "ตาขวา"

ทำให้ชั้นตาซ้ายใช้งานได้ คลิก<Сtrl> + <Т>ให้ขยายและหมุนดังภาพด้านล่าง ทำซ้ำเช่นเดียวกันกับตาขวา

สร้างเลเยอร์มาสก์ "ตาขวา" โดยคลิกที่ไอคอนมาส์กที่ด้านล่างของพาเล็ตเลเยอร์

ใช้แปรงขนนุ่มขนาดใหญ่ทาสีดำบนมาส์กในบริเวณที่คุณต้องการลบส่วนเกินรอบดวงตา

ทำซ้ำเช่นเดียวกันกับเลเยอร์ "ตาซ้าย"

นี่คือสิ่งที่คุณควรได้รับ

ขั้นตอนที่ 5

ทำให้เลเยอร์ “Head” ทำงานแล้วไปที่ Filter>Liquify การใช้ "เครื่องมือ Forward Warp" ด้วยแปรงขนาด 200px เปลี่ยนรูปร่างของใบหน้าเล็กน้อย เพิ่มระยะห่างระหว่างดวงตา ยกปากและจมูกขึ้น คลิกตกลง เสร็จแล้วกับรูปร่างของใบหน้า ตอนนี้เรามาเล่นกับสีสันกันหน่อยดีกว่า

ขั้นตอนที่ 6

สร้างเลเยอร์ใหม่ Ctrl+Shift+N

เพิ่มหน้ากาก: ถือ<Аlt>คลิกระหว่างเลเยอร์ชื่อ "Head" และเลเยอร์ใหม่

ในชั้นนี้และชั้นถัดไป เราจะใช้แปรงเพื่อเปลี่ยนความแข็ง ขนาด และความทึบ เราจะนำสีจากภาพถ่ายมาใช้เพื่อทำให้ใบหน้าดูเรียบเนียนและสวยงาม ฉันใช้แปรง Photoshop มาตรฐานตัวใดตัวหนึ่งโดยมีการตั้งค่าต่อไปนี้

เลือกแปรง ( ) ตั้งค่าความแข็งเป็น 0% ความทึบเป็น 20% และขนาดเป็น 70px

หากต้องการเลือกสีที่คุณต้องการอย่างรวดเร็วและง่ายดายโดยเลือกเครื่องมือแปรงไว้ ให้กดปุ่ม - เคอร์เซอร์จะอยู่ในรูปของหลอดหยดตา ซึ่งคุณต้องคลิกบนพื้นที่ที่มีตัวอย่างสีที่ต้องการ ในกรณีนี้ สีที่เลือกจะถูกตั้งค่าเป็นสีหลัก และเมื่อคุณปล่อยกุญแจ และคุณเริ่มวาดภาพด้วยแปรงอีกครั้ง แสดงว่าคุณกำลังใช้สีใหม่อยู่แล้ว ลองใช้สีชมพูร้อนสำหรับใบหน้าและลำคอ หลีกเลี่ยงบริเวณดวงตา จมูก และปาก

เพิ่มบลัชออนที่แก้มแล้วใช้แปรงขนาด 7px ทาสีปาก สำหรับแต่ละสีใหม่ อย่าลืมสร้างเลเยอร์ใหม่และใช้คลิปปิ้งมาสก์

ขั้นตอนที่ 7

ใช้แปรงขนนุ่มขนาดใหญ่ที่มีความทึบแสง 20% แต้มสีชมพูจากแก้ม บริเวณจมูก และรอบดวงตา ดังภาพ เปลี่ยนโหมดการผสมเป็นการวางซ้อน

ขั้นตอนที่ 8

มาเพิ่มไฮไลท์กันหน่อย ใช้แปรงแข็งสีใสทาสีชมพูอ่อนให้ทั่วบริเวณที่มีสีอ่อนของใบหน้า ใช้แปรงอันเล็กกว่าทาสีขาวบนฟันและตาขาว

ขั้นตอนที่ 9

ใช้แปรงขนนุ่มอันเล็กที่มีความทึบแสง 20% สีฟ้า ทาให้ทั่วดวงตาตามภาพ เปลี่ยนโหมดการผสมเป็นซ้อนทับและลดความทึบของเลเยอร์เป็น 60%

ขั้นตอนที่ 10

ใช้แปรงที่มีเส้นผ่านศูนย์กลาง 2px ความทึบ - 100% ความแข็ง - 100% วาดขนตาและขอบตาด้วยสีน้ำตาลเข้ม คุณสามารถเพิ่มเงาให้กับดวงตาโดยใช้สีเดียวกันและแปรงที่นุ่มนวลกว่าโดยมีความทึบ 10%

ขั้นตอนที่ 11

มาเขียนคิ้วของสาวๆ กันดีกว่า ลองนำมาจากภาพอื่น เปิด Boy.jpg การใช้ "เครื่องมือ Lasso" ( ) ด้วยปากกา 5px เลือกคิ้วขวา แปลงเป็น Smart Object แล้วลากลงในเอกสารของเรา โดยวางไว้ดังที่แสดงด้านล่าง ตั้งชื่อเลเยอร์ว่า "คิ้วขวา" ทำซ้ำแบบเดียวกันกับคิ้วอีกข้าง ตั้งชื่อเลเยอร์ว่า “คิ้วซ้าย” รวมชั้นคิ้วเป็นกลุ่ม (<Сtrl> + ).

เพิ่มเลเยอร์มาสก์ "คิ้วขวา" โดยคลิกที่ไอคอนมาส์กในพาเล็ตเลเยอร์ ใช้แปรงขนนุ่มทาสีดำบนมาส์กเพื่อขจัดบริเวณที่ไม่ต้องการบริเวณคิ้ว ทำซ้ำขั้นตอนเหล่านี้ด้วยเลเยอร์ "คิ้วซ้าย"

เพิ่มเลเยอร์การปรับ "ระดับ" สำหรับเลเยอร์ "คิ้วขวา" โดยคลิกที่ไอคอนที่เกี่ยวข้องในพาเล็ตเลเยอร์หรือเรียกใช้ Window> Adjustments เปลี่ยนค่าตามที่แสดงในภาพ ในแผงการตั้งค่า คลิกไอคอน Clipping Mask เพื่อใช้เอฟเฟกต์นี้กับเลเยอร์ปัจจุบันเท่านั้น ทำซ้ำเช่นเดียวกันกับเลเยอร์ "คิ้วซ้าย"

สร้างเลเยอร์ใหม่ ใช้แปรง 2px ที่มีความทึบ 20% วาดเส้นขนบนคิ้ว

ขั้นตอนที่ 12

ตอนนี้เรามาทำผมกันดีกว่า ให้พวกเขาได้ปริมาณเล็กน้อย ใช้แปรงขนนุ่มขนาดใหญ่ที่มีความทึบ 20-30% สร้างลายเส้นด้วยสีหลัก คุณสามารถนำสีจากภาพถ่ายหรือเลือกสีอื่นได้ ค่อยๆ ลดเส้นผ่านศูนย์กลางของแปรงลงเพื่อวาดรายละเอียด อย่าลืมทาสีแต่ละสีบนเลเยอร์ใหม่ ในกรณีนี้จะแก้ไขได้ง่ายหากมีสิ่งผิดปกติเกิดขึ้น คุณควรจะจบลงด้วยสิ่งนี้

ฉันไม่ชอบทรงหน้าม้าของผู้หญิง ดังนั้นเราจะเปลี่ยนมัน ใช้แปรงขนาด 15px ความแข็ง 80% และความทึบ 80% ทาสีให้ทั่วเส้นผม

ใช้แปรงขนาด 4-6px ทาสีปลายหน้าม้า

ขั้นตอนที่ 13

เลือกเลเยอร์นกและเพิ่มเลเยอร์การปรับแต่งตามที่แสดง

เลือกเลเยอร์นกและเลเยอร์การปรับทั้งหมดแล้วแปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะ

ขั้นตอนที่ 14

เปิด Bird2.jpg การใช้เครื่องมือไม้กายสิทธิ์ ( ) เลือกพื้นหลังรอบๆ ตัวนก

สลับการเลือก (<Сtrl> + + ).

คลิก "Refine Edge" และตั้งค่าตามภาพ

ตัดนกออกเป็นเลเยอร์ใหม่ (<Сtrl> + + ) แปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะ

จากนั้นลากนกมาไว้ในเอกสารหลักของเรา

เพิ่มมาสก์ในเลเยอร์ "Bird Body" ใช้แปรงแข็งขนาดใหญ่เพื่อลบบริเวณที่ไม่ต้องการ

ทำเช่นเดียวกันกับเลเยอร์ "ขานก"

ขั้นตอนที่ 15

เปิด Bird3.jpg ตัดหางนกออกแล้วย้ายไปยังเอกสารหลัก

มันควรมีลักษณะเช่นนี้:

ขั้นตอนที่ 16

สร้างเลเยอร์เหนือชั้นตัวนก เติมปีกสีน้ำเงินด้วยสีฟ้าและตั้งค่าความทึบของเลเยอร์เป็น 20%

ตอนนี้ใช้เทคนิคเดียวกันกับปีกเช่นเดียวกับผม: ใช้ลายเส้นสั้น ๆ เน้นเนื้อสัมผัสของขนนก

เลือกโฟลเดอร์ "Bird Body", "Bird Legs" และ "Bird Tail" แล้วแปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะ

ขั้นตอนที่ 17

สร้างอีกชั้นหนึ่งเหนือลำตัวของนก ทาสีลำตัวเป็นสีน้ำตาลและตั้งค่าความทึบของเลเยอร์เป็น 20%

วาดขนแบบเดียวกับที่เราวาดปีก เพิ่มโครงร่างสีน้ำตาลเข้มที่ขา

ทาสีต้นไม้เล็กน้อยในลักษณะเดียวกัน

ขั้นตอนที่ 18

ในเลเยอร์ใหม่ เติมส่วนหางด้วยสีน้ำเงิน เปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "แสงนุ่มนวล" วาดขนนก

ในขั้นตอนนี้ภาพจะมีลักษณะเช่นนี้

ขั้นตอนที่ 19

เปิดไฟล์ Flowers.jpg การใช้ "เครื่องมือปากกา" (<Р>) เลือกดอกไม้สองดอก

สร้างการเลือก (<Сtrl> + <Еnter>- คลิก จากนั้นคลิก “Refine Edge” และตั้งค่าตามรูป คลิก<Сtrl> + + แปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะ

ย้ายดอกไม้ไปที่เอกสารหลัก

สร้างเลเยอร์ใต้เลเยอร์สี ตั้งค่าโหมดการผสมเป็น "หลายรายการ" ใช้แปรงแข็งที่มีความทึบแสง 20% ทาสีเงาของดอกไม้

เติมดอกไม้ด้วยสีม่วงและเปลี่ยนโหมดการผสมเป็นแสงนวล

เน้นกลีบดอกไม้โดยการเพิ่มสีขาวในส่วนไฮไลท์และสีม่วงเข้มในส่วนเงา

ทำสำเนาโฟลเดอร์ "ดอกไม้" และวางไว้ด้านหลังศีรษะของหญิงสาว ลบเลเยอร์เงา

วาดเงาบนกลีบดอกไม้

ขั้นตอนที่ 20

เปิดไฟล์ Feather1.jpg เลือกพื้นหลังรอบๆ ปากกาด้วย Magic Wand Tool ( - สลับการเลือก (<Сtrl> + + - คลิก "Refine Edge" และตั้งค่าตามภาพ จากนั้นคลิก<Сtrl> + + แปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะ

เลื่อนปากกาตามที่แสดงด้านล่าง

บิดเบี้ยวภาพ: คลิก<Сtrl> + จากนั้นคลิกขวาและเลือก "Warp"

เพิ่มเลเยอร์การปรับ "ระดับ"

ดับเบิลคลิกที่ไอคอนเลเยอร์เพื่อเปิดหน้าต่างสไตล์ เลือก "การซ้อนทับสี"

ใช้การเบลอแบบเกาส์: ตัวกรอง> Gaussian Blur ด้วยรัศมี 1px

ขั้นตอนที่ 21

ถ่ายโอนขนนกอันที่สอง (ไฟล์ Feather2.jpg) ในลักษณะเดียวกับอันแรก เปลี่ยนรูปร่างและใช้สไตล์เลเยอร์เดียวกัน: เมื่อเลือกเลเยอร์ "Feather1" แล้ว คลิกขวาและเลือก "คัดลอกสไตล์เลเยอร์" จากนั้นเลือกเลเยอร์ "Feather2" คลิกขวาแล้วเลือก "วางสไตล์เลเยอร์" สร้างเลเยอร์การปรับระดับเหนือเลเยอร์ Feather1 ค้างไว้<Аlt>ให้ย้ายไปไว้เหนือเลเยอร์ “Feather2” ลูกศรสีดำและสีขาวหมายความว่าคุณกำลังสร้างเลเยอร์การปรับซ้ำ

เลือกเลเยอร์ Feather2 และเลเยอร์การปรับแล้วแปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะ สร้างสำเนาของเลเยอร์ปัจจุบันแล้วย้ายตามที่แสดงด้านล่าง ใช้ตัวกรอง Gaussian Blur ที่มีรัศมี 2.5 พิกเซล และลดความทึบของเลเยอร์เป็น 80%

ขั้นตอนที่ 22

เปิด Feather3.jpg การแยกภาพออกจากพื้นหลังจะยากขึ้นเล็กน้อยที่นี่เพราะเราเห็นขนปุยเล็กๆ จำนวนมาก ดังนั้นเราจะใช้ช่องทางเพื่อการนี้

เปิดแผงช่อง เลือกและคัดลอกช่องสีน้ำเงิน คลิก<Сtrl> + เพื่อเปิดหน้าต่างระดับและตั้งค่าตามที่แสดงด้านล่าง

ขณะถือ<Сtrl>คลิกที่ช่อง “สำเนาสีน้ำเงิน” คลิก<Сtrl> + + เพื่อกลับรายการที่เลือก

ตอนนี้กลับไปที่แผงเลเยอร์แล้วคลิก<Сtrl> + + เพื่อตัดขนเป็นชั้นใหม่ ทำซ้ำเลเยอร์นี้ จากนั้นเลือกทั้งสองเลเยอร์แล้วรวมเข้าด้วยกันโดยคลิก<Сtrl> + .

ใช้ "เครื่องมือ Lasso" ( ) เพื่อเลือกขนเล็กๆ แล้วตัดออกเป็นชั้นใหม่ ไปที่ Layer > Matting > Defrering นี่เป็นสิ่งจำเป็นเพื่อกำจัดรัศมีที่ไม่ต้องการรอบๆ ขน แปลงเลเยอร์เป็นวัตถุอัจฉริยะ

ขั้นตอนที่ 23

เลื่อนปากกาและเพิ่มเลเยอร์การปรับระดับ

เพิ่มเลเยอร์การปรับฟิลเตอร์รูปภาพเพื่อให้ได้สีปากกาที่สมจริงยิ่งขึ้น

เบลอเล็กน้อยโดยใช้ตัวกรอง Gaussian Blur

ขั้นตอนที่ 24

สิ่งสุดท้ายที่เราจะเพิ่มคือกลีบกุหลาบ การใช้ "เครื่องมือปากกา" (<Р>) เลือก 3 กลีบ กด<Сtrl> + เพื่อสร้างการเลือก

คลิก จากนั้นให้กดปุ่ม “Refine Edge” และตั้งค่าตามที่แสดงด้านล่าง จากนั้นคลิก<Сtrl> + + โดยใช้ "เครื่องมือ Lasso" ( ) เลือกแต่ละกลีบแล้วตัดเป็นเลเยอร์ใหม่ แปลงกลีบดอกไม้ให้เป็นวัตถุอัจฉริยะ

วางกลีบดอก. คัดลอกและปรับขนาดบางส่วนเพื่อสร้างองค์ประกอบที่ดีขึ้น

เบลอเล็กน้อยโดยใช้ตัวกรอง Gaussian Blur ที่มีรัศมีต่างกัน ดังที่แสดงด้านล่าง เลือกเลเยอร์กลีบดอกทั้งหมดแล้วแปลงเป็นวัตถุอัจฉริยะ

เพิ่มเลเยอร์การปรับ “ฮิว / ความอิ่มตัว” และทำให้สีของกลีบมีความอิ่มตัวมากขึ้น

ขั้นตอนที่ 25

วาดจุดสีม่วงและสีชมพูอ่อนรอบๆ นก

แต้มสีขาวสักสองสามจุดบนใบหน้า ร่างกาย และดอกไม้เพื่อเพิ่มประกายแวววาวและเอฟเฟกต์ระยิบระยับ

และสุดท้ายมาวาดกระสำหรับสาวนกกันดีกว่า สร้างพวกมันบนเลเยอร์ใหม่และเปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "ทวีคูณ"

ขั้นตอนที่ 26

ขั้นตอนสุดท้ายคือการแก้ไขสี รวมเลเยอร์ทั้งหมดยกเว้นพื้นหลังและเพิ่มเลเยอร์การปรับแต่งตามที่แสดงในภาพด้านล่าง เพิ่มเลเยอร์ "แผนที่ไล่ระดับสี" โดยใช้สี #ffcdb2 / #fdc084 / #6f022b โหมดการผสม - "สี" ความทึบ 20%

เพิ่มเลเยอร์การปรับแผนที่ไล่ระดับสีด้วยสี #f1ffb2 / #ff5571 / #000b2f โหมดการผสม - "ทวีคูณ" ความทึบ 20%

เพิ่มเลเยอร์การปรับ "สมดุลสี" บนหน้ากาก ให้ทาบริเวณใบหน้าเป็นสีดำเพื่อไม่ให้สีเปลี่ยนไป

เพิ่มฟิลเตอร์ภาพซีเปีย

เพิ่มเลเยอร์การปรับ "แผนที่ไล่ระดับสี" ด้วยสี #ffd8c0 / #eb0042 โหมดการผสม - "แสง" ความทึบ 20%

นี่คือสิ่งที่เราได้:

การสร้างภาพต่อกันใน Photoshop เสร็จสมบูรณ์ ภาพของสาวนกในสไตล์แฟนตาซีพร้อมแล้ว! คุณสามารถเล่นกับเลเยอร์การปรับเพื่อให้ได้เฉดสีที่แตกต่างกัน ฉันหวังว่าคุณจะสนุกกับบทเรียนของฉัน

มิทรี โรโกจคิน

อะไรทำให้ภาพถ่ายมีมนต์ขลัง?

เราทุกคนรู้ดีว่าการประมวลผลทางศิลปะนั้นให้บรรยากาศ สีสัน และทำให้ภาพถ่ายธรรมดาดูมีมนต์ขลัง และได้ภาพถ่ายที่สวยงามสมบูรณ์แบบ สำหรับฉัน สิ่งสำคัญในการถ่ายภาพคือความคิด การถ่ายทอดโลกภายในของบุคคล ความรู้สึกและอารมณ์ของเขา

มาพูดถึงกระบวนการหลังการประมวลผลกัน: วันนี้ฉันพยายามเน้นความสมบูรณ์ของภาพและบรรยากาศของเฟรมโดยใช้การปรับแต่งต่างๆ ใน ​​Lightroom และ Photoshop

มาเริ่มกันเลย!

ก่อนอื่น เรามาดูกันว่าเราวางแผนจะทำอะไร ลำดับความสำคัญอันดับหนึ่งคือโทนสี ฉันอยากจะเน้นย้ำนางแบบสีแดงเพลิงเพื่อแยกเธอออกจากแบ็คกราวด์


สิ่งที่จำเป็นสำหรับสิ่งนี้?

ทำให้พื้นหลังมืดลงและทำให้เย็นลง มีพื้นฐานในการเลือกช่วง - มาดูวงล้อสีกัน มีการผสมสีที่หลากหลายมาก แต่ฉันชอบความกลมกลืนของสีตรงข้ามมากกว่า ในกรณีของฉัน เป็นผมสีส้มของหญิงสาวและพื้นหลังสีน้ำเงิน


ก่อนอื่น ฉันเปิดไฟล์ RAW ใน Lightroom แน่นอนว่าคุณสามารถทำได้ใน Camera RAW แต่โดยส่วนตัวแล้วฉันพบว่าการทำงานใน Lightroom สะดวกกว่า และที่นี่คุณสามารถสร้างและบันทึกค่าที่ตั้งล่วงหน้าของคุณได้

ขั้นตอนที่ 1: การตั้งค่าพื้นฐาน

ฉันทำให้เส้นขอบระหว่างเฉดสีเย็นและอบอุ่นชัดเจนยิ่งขึ้น เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ฉันจะปรับสมดุลแสงขาว ทำให้เย็นลง โดยจะลบคอนทราสต์ออก เลื่อนไฮไลต์ลง และเพิ่มสีขาว ฉันดึงเงาออกมาเล็กน้อยแล้วเพิ่มความชัด (Clarity) เพื่อเพิ่มระดับเสียงให้กับภาพถ่าย

ตอนนี้ฉันลดความอิ่มตัวลง และในทางกลับกัน เพิ่มความสั่นสะเทือน ความมีชีวิตชีวาเป็นสิ่งที่มีประโยชน์มากเมื่อทำงานกับการถ่ายภาพบุคคล โดยจะปกป้องโทนสีเนื้อจากความอิ่มตัวของสีมากเกินไปและการสูญเสียเฉดสี


ขั้นตอนที่ 2: เส้นโค้ง

ฉันไปยังส่วนที่มีเส้นโค้ง ที่นี่ฉันจะทำงานเพื่อเพิ่มคอนทราสต์โดยรวมและแยกกันสำหรับแต่ละช่องสี โปรดทราบ: ฉันจงใจลดคอนทราสต์ในส่วนพื้นฐานเพื่อให้ทำงานกับคอนทราสต์ในเส้นโค้งได้ง่ายขึ้น

ฉันสร้างเส้นโค้งในช่องสีดังต่อไปนี้:


และฉันกำลังทำงานกับเส้นโค้งทั่วไป:


ขั้นตอนที่ 3 HSL/สี/ขาวดำ

ฉันจะทำงานกับสีผิว ฉันจะลดความอิ่มตัวของสีเหลืองลงเล็กน้อยและเพิ่มสีแดงเพื่อให้ได้โทนสีที่เป็นธรรมชาติ ในการวาดไฮไลท์ ฉันจะเพิ่มความส่องสว่างของสีเหลือง


ขั้นตอนที่ 4 เพิ่มความคม

ฉันจะเพิ่มความคมชัดใน Lightroom เพราะ Photoshop ทำมันรุนแรงนิดหน่อย อย่างไรก็ตามนี่เป็นความเห็นส่วนตัวของฉัน


ขั้นตอนที่ 5: การปรับเทียบกล้อง

ดูวิธีที่ฉันแยกสีในการปรับเทียบกล้องเพื่อเน้นสีผมสีส้ม สีผิวโทนอุ่นของนางแบบ และพื้นหลังสีน้ำเงินโทนเย็น:


ขั้นตอนที่ 6 เปิดรูปภาพที่ปรับแล้วใน Photoshop

คุณรู้ไหมว่าฉันขาดอะไรไปในภาพ? แลนเทิร์น! การมีโคมไฟที่มุมขวาล่างนั้นไม่เพียงพออย่างชัดเจน ฉันจะโกงนิดหน่อย: ฉันจะตัดโคมไฟออกจากรูปภาพอื่นในซีรีย์เดียวกัน โดยใช้ค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้าใน Lightroom ที่ฉันเพิ่งประมวลผลรูปภาพ นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้น:


เพื่อให้คุณเห็นการเปลี่ยนแปลงได้ดีขึ้น ฉันจึงเน้นบริเวณที่ฉันวางจากรูปภาพอื่น:


ดังนั้นเราจึงจัดการกับตะเกียงอันหนึ่งแล้ว ถึงเวลาที่จะต้องจัดการกับตะเกียงทางด้านซ้าย ฉันแทรกพื้นหลังอื่นทางด้านซ้ายและปรับเพื่อให้ดูเป็นธรรมชาติ ฉันเช็ดบริเวณที่ต้องการด้วยมาส์ก


ฉันลบไฮไลท์ที่คมชัดเกินไปบนใบหน้าทางด้านซ้ายออก ฉันแทนที่ด้วยไฮไลต์ที่นุ่มนวลกว่าจากรูปภาพอื่น


ฉันใช้เส้นโค้งเพื่อทำให้ภาพมืดลงในเงามืด


ฉันจะทำงานเกี่ยวกับดวงตา


ฉันวาดไฮไลท์ที่ดวงตาด้วยแปรงง่ายๆ หรือตามที่คุณอาจเดาได้ ฉันเพิ่มจากรูปภาพอื่น :)


ฉันจะใช้เส้นโค้งเพื่อทำให้ใบหน้าสว่างขึ้นเล็กน้อยเพื่อเน้นและนำมาไว้ด้านหน้า


ฉันจะเพิ่มสีน้ำเงินในเฉดสีเข้ม สำหรับความลึกของเฟรม ฉันจะใช้เส้นโค้งโดยทำงานในช่องสีน้ำเงินและสีแดง


ตอนนี้ฉันจะวาดสถานที่ที่แสงจากตะเกียงตก ฉันจะทำเช่นนี้โดยใช้เส้นโค้ง (เพื่อทำให้สีจางลง) จากนั้นจึงเช็ดบริเวณที่ต้องการด้วยมาส์ก


ฉันลบเงาส่วนเกินออกโดยใช้วิธี Dodge และ Burn หรือพูดง่ายๆ ก็คือโดยการ "เน้น" เงาเหล่านั้น


และในทำนองเดียวกัน ฉันก็เพิ่มเงาตามที่จำเป็น


ฉันจะเพิ่มผมโดยเอามาจากภาพอื่น


ฉันจะวาดผมผ่านหน้ากาก


ฉันจะเพิ่มพื้นผิวของอนุภาคแสงและฝุ่น เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ฉันใช้โหมดผสมผสานหน้าจอ


และเนื้อสัมผัสอีกเล็กน้อย


อีกหน่อย ฉันจะเพิ่มพื้นผิวด้วยการสร้างแสงจากตะเกียง ที่นี่ฉันใช้โหมดการผสม Lighten


ฉันจะวาดโคมเองผ่านหน้ากาก



ฉันจะเพิ่มความคมชัดและภาพถ่ายก็พร้อม ตอนนี้สาวผมแดงของเราไม่ได้มีเพียงความพิเศษเท่านั้น แต่เธอยังน่าหลงใหลอีกด้วย


ทดลอง วิเคราะห์ภาพถ่ายของช่างภาพคนอื่นๆ แล้วคุณจะประสบความสำเร็จ!

เราควรจะได้ผลลัพธ์ประมาณนี้ในรอบชิงชนะเลิศ:

สำหรับงานเราจะต้อง:
1. ปลั๊กอินบุคคลที่สามสองตัวสำหรับ Photoshop: Imagenomic Portraiture และ Nik Color Efex Pro 3.0 มันง่ายมากที่จะค้นหาพวกเขาทางออนไลน์ โดยปกติแล้วคุณสามารถทำได้โดยไม่ต้องใช้ Photoshop เลย แต่ในความคิดของฉัน มันทำให้ชีวิตง่ายขึ้นมาก
2. ภาพถ่ายต้นฉบับ ไม่ควรใช้คุณภาพของโทรศัพท์หรือขนาดกล่องไม้ขีด

3. ภาพถ่ายเพื่อสร้างพื้นหลัง นี่อาจเป็นภาพป่าไม้ สวนดอกไม้ พุ่มตำแย ฯลฯ โดยทั่วไปแล้วจะเป็นงานที่มีพื้นฐานมาจากพืชซึ่งมีรายละเอียดค่อนข้างมากและการเปลี่ยนสี มันไม่จำเป็นด้วยซ้ำ คุณภาพสูง- ฉันใช้ภาพสต็อกต่อไปนี้:

4. ภาพตัดปะสองสามภาพ: หญ้าเข้า รูปแบบ PNGและหอยทากเพื่อสร้างเขา:



ดังนั้น:
1. เปิดภาพต้นฉบับ เป็นที่ชัดเจนว่าเพื่อที่จะใส่กรอบ พื้นหลังใหม่ก่อนอื่นคุณต้องลบอันเก่าออก เราจะทำสิ่งนี้ในวิธีที่สะดวกที่สุดสำหรับเรา โดยปกติแล้วฉันชอบที่จะลบพื้นหลังรอบวัตถุด้วยยางลบแข็งในขณะที่ซูมเข้ามากเกินไป แต่คราวนี้ฉันใช้เครื่องมือ Magnetic Lasso เลือกรูปร่างและถ่ายโอนไปยังเลเยอร์ใหม่โดยใช้ Layer via Copy:

มาซ่อนเลเยอร์พื้นหลังกันดีกว่า โดยส่วนใหญ่แล้วเราจะไม่ต้องการมันอีกต่อไป

2. เมื่อใช้เครื่องมือ Lasso ส่วนใหญ่มักจะยังมีรายละเอียดเพิ่มเติมบางส่วนอยู่ ชิ้นส่วนของพื้นหลังเก่า รูปทรงที่ไม่จำเป็นสีเข้ม ดังนั้นจึงใช้ยางลบแข็งและค่อยๆ ไปตามขอบของภาพ เพื่อทำความสะอาดความอับอายนี้:

3. ในบางสถานที่ใกล้กับขอบ รูปร่างยังมืดอยู่เล็กน้อย เช่น ผม แต่เราต้องการให้มันเข้ากับอนาคตได้ดีขึ้น พื้นหลังค่อนข้างสว่าง ดังนั้นเราจึงใช้เครื่องมือ Dodge โดยมีค่าแสงเท่ากับ 15-20 % และทำให้ขอบสว่างขึ้น:

4. ตอนนี้คุณสามารถแทนที่พื้นหลังได้แล้ว เราถ่ายโอนไปยังรูปภาพของเรา วางไว้เป็นชั้นล่างสุดและเบลอ Gaussian Blur ค่อนข้างแรงจนเกือบจะเหมือนกัน:



5. ออกจากพื้นหลังไปก่อนแล้วเริ่มรีทัชใบหน้า (โดยทั่วไป นี่เป็นส่วนที่ต้องใช้ความอุตสาหะที่สุดในงานเสมอ) ขั้นแรก ให้ลบข้อบกพร่องทั้งหมด (เฉพาะข้อบกพร่อง ไม่ใช่พื้นผิวทั้งหมดจากใบหน้า) โดยใช้ Clone Stamp Tool และ Healing Brush Tool:

ตอนนี้เราสามารถทำให้พื้นผิวของใบหน้าดูอ่อนลงได้บ้าง และนี่คือจุดที่ปลั๊กอิน Imagenomic Portraiture มีประโยชน์มาก มาทำซ้ำเลเยอร์ด้วยรูปภาพ (ตอนนี้ควรมีสามอันไม่นับพื้นหลังที่ซ่อนอยู่หนึ่งอัน) เราสามารถใช้ปลั๊กอินกับเลเยอร์บนสุดได้ แต่ขอแนะนำว่าอย่าหักโหมจนเกินไปกับการตั้งค่าเพื่อไม่ให้จบลงด้วยผิวพลาสติกทั้งหมด:

จากนั้นเราจะลดความทึบของชั้นบนสุดลงเหลือ 60-70 เปอร์เซ็นต์ (แต่โดยทั่วไปทั้งหมดนี้ทำได้ด้วยตาและขึ้นอยู่กับขนาดของแหล่งที่มา) และเราจะลบบริเวณรอบดวงตา ปาก ด้วยยางลบเนื้อนุ่ม และรายละเอียดที่สำคัญเชิงกลยุทธ์อื่นๆ ของใบหน้าที่ไม่ควรเบลอ จะปรากฏจากชั้นล่างสุด:

6. ให้ดวงตาเปล่งประกายและความอิ่มตัวของสีเล็กน้อย เมื่อต้องการทำสิ่งนี้ ให้คัดลอกม่านตาไปยังเลเยอร์ใหม่ โดยปกติฉันจะเลือกมันคร่าวๆ ด้วยเครื่องมือ Rectangular Marquee จากนั้นวางพวกมันลงบนเลเยอร์ใหม่โดยใช้ Layer via Copy และใช้โหมดการผสม Color Dodge กับเลเยอร์ ชิ้นส่วนที่ไม่จำเป็นจะถูกลบออกด้วยยางลบเนื้ออ่อนที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางเล็ก:



มาทำให้ดวงตาดูอิ่มเอิบด้วยสีกันหน่อย (หรือเราจะเปลี่ยนทั้งหมดก็ได้) ไปที่ Hue/Saturation (ควรเลือกเลเยอร์ที่มีไอริส) แล้วเลื่อนแถบเลื่อนเพื่อลิ้มรส เมื่อเราพอใจกับผลลัพธ์แล้ว คลิกตกลง แล้วเราจะรวมสองชั้นบนสุดเข้าด้วยกัน หากต้องการเพิ่มความแวววาวและเอฟเฟกต์เรืองแสงมากขึ้น คุณสามารถเดินไปตามส่วนโค้งล่างของม่านตาเบา ๆ ด้วย Dodge Tool:

7. ตอนนี้มาเริ่มวาดภาพกันดีกว่า) มาสัมผัสบริเวณใบหน้ากัน เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้เลือกสีชมพูเนื้อด้วยแปรงขนนุ่มที่มีความเข้มต่ำ (5-7%) และบนเลเยอร์ใหม่ที่มีโหมดการผสมแบบ Overlay ให้ทาทับหน้าผาก แก้ม จมูก และคาง โดยเฉพาะอย่างยิ่งตามแนวโหนกแก้มอย่างเข้มข้น : :

เราปฏิบัติต่อริมฝีปากในลักษณะเดียวกัน:

8. ฉันมีส่วนร่วมในขั้นตอนการแต่งหน้าเล็กน้อยโดยใช้ Clone Stamp Tool ด้วยแปรงขนนุ่มและความทึบแสง = 25-30% เพื่อทำให้ริ้วรอยใต้ตาจางลงเล็กน้อย จุดที่ไม่สม่ำเสมอเหนือริมฝีปากและบริเวณคางและถาด (ถาดไม่ใช่ถาดที่นำมา แต่เป็นสิ่งที่อยู่ใต้จมูก):

9. ลงสีต่อ โดยส่วนตัวแล้วฉันต้องการเพิ่มเงาให้กับเปลือกตาและแน่นอนว่าเป็นสีสดของฤดูใบไม้ผลิ-ฤดูร้อน และสีเขียวอ่อนก็เข้ากันได้อย่างลงตัวที่นี่ หลักการเดียวกันกับข้อ 7:

10.สิ่งที่คิดว่าเหมาะสมที่จะเติมตรงนี้คือกระ ฉันชอบฝ้ากระจริงๆ แต่ฉันมีแปรงของตัวเองไม่เพียงพอ ที่นี่แปรงช่วยฉันได้ซึ่งทำง่ายมากและคุณสามารถหาได้บนอินเทอร์เน็ต ในลักษณะของการกระจัดกระจายของจุดที่มีรูปทรงไม่สม่ำเสมอ ฉันเลือกสีแปรงสีดำและลงกระบนเลเยอร์ใหม่ โดยทั้งหมดนี้ใช้โหมดการผสมแบบซ้อนทับแบบเดียวกัน:

11. ตอนนี้ให้เราใส่ใจกับความจริงที่ว่ารูปทรงของภาพตัดกันอย่างมากกับพื้นหลังเพราะมันเบลอและรูปทรงมีความชัดเจนมากและโดยทั่วไปแล้วดูไม่แข็งแรง ดังนั้นเราจะใช้เครื่องมือเบลอและเบลอมัน แข็งแกร่งยิ่งขึ้นบนไหล่และผมและไม่กระตือรือร้นเกินไป - บนมือ:

12. ถึงเวลาแล้วสำหรับรายละเอียดของบุคคลที่สาม เปิดไฟล์ด้วยหญ้า ลากเป็นเลเยอร์บนสุดลงบนเอกสารของเรา วางไว้ตามที่สะดวกสำหรับเรา และจำลองการพร่ามัวด้วยการเบลอโดยใช้ Gaussian Blur เพื่อให้เข้ากับโทนสีของหญ้า เนื่องจากต้นฉบับมีสีเข้มเล็กน้อย ฉันคิดว่าฉันใช้ฟิลเตอร์ภาพเพื่อเพิ่มสีเหลือง:

คุณไม่สามารถ จำกัด ตัวเองอยู่แค่หญ้าเพิ่มใบไม้ดอกไม้อะไรก็ได้ที่ใจคุณปรารถนาสิ่งสำคัญคือไม่ต้องเปลี่ยนเบื้องหน้าให้กลายเป็นน้ำสลัดวิเนเกรตต์ที่เปื้อน

13. ในที่สุดฉันก็ตัดสินใจเปลี่ยนตัวเองให้เป็นแกะแบบหอยทากโดยใช้เปลือกของหอยทากตัวเดียวกันนั้น ลากรูปภาพของหอยทากและปรับให้เปลือกหอยเป็นรูปเขา จากนั้นใช้ยางลบเนื้อนุ่มกับยางลบเล็กน้อย ความโปร่งใสในการลบหอยทากออก (สิ่งที่ไม่ดี " src="http:/ /planetaphotoshop.ru/images/smilies/swoon.gif" />) และส่วนหนึ่งของฐานของเปลือกหอยเพื่อให้ผสมผสานเข้ากับ วัด (ฉันต้องยอมรับว่าช่วงเวลานี้ค่อนข้างง่อยสำหรับฉัน) เราเบลอหอยทากเล็กน้อยเพราะมันไม่ควรชัดเจนมาก:

หอยทากมืดเกินไป ดังนั้นจึงจำเป็นต้องทำให้สีสว่างขึ้นเล็กน้อยและทำให้ทุกอย่างแย่ลงด้วย Dodge Tool ที่มีระยะ - ไฮไลต์:

14. ฉันพยายามรวมขมับ (วิหาร - ม. ส่วนด้านข้างของศีรษะ... (ค) ดาห์ล) และเขาที่มีรูปร่างคล้ายผม แต่มันก็ไม่ได้ผลดีนัก บางทีคุณอาจจะทำได้ดีกว่านี้ เลือกเครื่องมือ Smudge และใช้แปรงขนอ่อนที่มีขนาดเล็กมากโดยมีเส้นผ่านศูนย์กลาง 2-3 พิกเซล (หากภาพถ่ายมีขนาดเล็กมาก โดยทั่วไปคือ 1 พิกเซล) เราเชื่อมต่อเขากับผมและในทางกลับกัน:

คุณสามารถทำให้ชั้นเรียบได้

15. ในความคิดของฉัน อย่างที่เพื่อนคนหนึ่งกล่าวไว้ - ไฮไลท์หลอกเทพนิยาย
ฉันสร้างไฮไลท์ด้วยวิธีต่อไปนี้: บนเอกสารใหม่ด้วย พื้นหลังโปร่งใสเราวางจุดสีขาวพร่ามัวขนาดต่างๆ ไว้ในความสับสนวุ่นวาย ดูเหมือนว่าหิมะตกแบบนี้อยู่นอกโฟกัส:

เราวางหิมะนี้ไว้บนงานของเราและตั้งค่าโหมดการผสมเป็นโอเวอร์เลย์ (โอเวอร์เลย์นี้อีกครั้ง " src="http://planetaphotoshop.ru/images/smilies/nea.gif" />) หิมะกลายเป็นไฮไลท์สีเหลือง แต่สว่างมากจึงลดความทึบของชั้นลงเล็กน้อยแล้วใช้ยางลบโปร่งแสงเนื้อนุ่มลบไฮไลท์ออกจากบริเวณใบหน้าเพื่อไม่ให้เกิดความรู้สึกว่าเป็นโรคผิวหนังที่แปลกใหม่:

16. รูปภาพเกือบจะพร้อมแล้ว แต่อาจใช้การประมวลผลขั้นสุดท้ายที่สรุปองค์ประกอบทั้งหมด ช่วงเวลานี้เป็นที่ชื่นชอบของฉัน สำหรับสิ่งนี้ ฉันใช้ปลั๊กอิน Nik Color Efex Pro ฉันสามารถปรับแต่งมันได้เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง โดยเลือกการตั้งค่าและเอฟเฟกต์ที่เหมาะกับรสนิยมของฉัน:

ยินดีต้อนรับสู่บทช่วยสอนใหม่ที่คุณจะได้เรียนรู้วิธีสร้างวอลเปเปอร์แฟนตาซี นี่เป็นอีกหนึ่งบทช่วยสอนที่จะสาธิตการใช้เอฟเฟกต์แสงและไฟอย่างเข้มข้นเพื่อให้ได้ผลลัพธ์สุดท้าย

ทรัพยากรในการทำงาน:

ขั้นตอนที่ 1 - พื้นหลัง

เริ่มจากพื้นผิวที่เรียบง่ายของผนังที่เสียหาย ลองใช้ขนาดพื้นผิว (3000×200) เป็นขนาดแคนวาสสำหรับอาร์ตเวิร์คนี้ ไปที่ Hue/Saturation ของเลเยอร์การปรับเพื่อลดความอิ่มตัวเป็น -15

ขั้นตอนที่ 2 - แสงไฟ

แสงพื้นหลังหลักทำได้โดยใช้ฟิลเตอร์เอฟเฟกต์แสง สร้างเลเยอร์ใหม่เหนือพื้นหลัง เติมสีขาวแล้วเปลี่ยนให้เป็นวัตถุอัจฉริยะ เพื่อให้คุณสามารถเปลี่ยนฟิลเตอร์ได้หากต้องการ การใช้วัตถุอัจฉริยะเป็นทางเลือก
การตั้งค่าที่ใช้สำหรับตัวกรองแสดงในรูปด้านล่าง เราใช้ไฟท้องถิ่นสองดวง คุณยังสามารถสร้างเลเยอร์เติมด้วยสีดำ และใช้เลเยอร์มาสก์ และใช้แปรงขนนุ่มขนาดใหญ่ ซ่อนตรงจุดที่คุณต้องการให้สว่างเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์แบบเดียวกัน

ขั้นตอนที่ 3

แยกผู้หญิงออกจากพื้นหลังแล้วเพิ่มเธอไว้เหนือเลเยอร์อื่นๆ ทั้งหมด

ขั้นตอนที่ 4

เพิ่มมังกรได้เลย ตอนนี้คุณมีองค์ประกอบทั้งหมดในรูปภาพและจัดระเบียบไว้บนผืนผ้าใบ ฉันใช้รูปภาพ lair9 จากฝูงมังกรแล้วหมุนให้หันหน้าไปทางใบหน้าของผู้หญิงคนนั้น

ขั้นตอนที่ 5 - เงา

มาเพิ่มความลึกด้วยการสร้างเงาให้กับผู้หญิงและมังกรกัน ฉันจะแสดงให้คุณเห็นว่าฉันสร้างเงาของมังกรได้อย่างไร และคุณสามารถใช้เทคนิคเดียวกันนี้เพื่อสร้างเงาของผู้หญิงได้
ทำซ้ำเลเยอร์มังกรและใช้เลเยอร์มาสก์ โดยคลิกขวาที่มาสก์แล้วเลือกใช้เลเยอร์มาสก์ เมื่อเลือกเลเยอร์ที่ทำซ้ำแล้ว ให้ไปที่ Image > Adjustments > Hue/Saturation และลด Lightness ลง -100 เพื่อสร้างมังกรเวอร์ชันสีดำ ตอนนี้ย้ายเลเยอร์นี้ไปใต้เลเยอร์มังกรแล้วเลื่อนลงและไปทางซ้ายเล็กน้อย ตอนนี้ใช้ Gaussian Blur และลดความทึบของเลเยอร์ตามที่คุณต้องการ

ขั้นตอนที่ 6

หลังจากที่คุณสร้างเงาบนมังกรและผู้หญิงแล้ว ให้ใช้แปรงขนนุ่มที่มีความทึบและการไหลประมาณ 24% เพื่อทาสีเงาอ่อนใต้ตัวมังกร โดยเฉพาะที่ส่วนบนใต้ขา

ขั้นตอนที่ 7 - เอฟเฟกต์แสง

ตอนนี้เรามาสร้างสรรค์เอฟเฟกต์แสงกันดีกว่า เรามาทำโทนสีเหลืองทางด้านซ้ายซึ่งมีมังกรอยู่ และสีฟ้าโทนเย็นทางด้านขวา เริ่มจากฝั่งมังกรกันก่อน สร้างเลเยอร์ใหม่เหนือเลเยอร์แสงหลักที่เรามีในขั้นตอนที่ 2
เราใช้สีส้มเข้มและใช้โหมดการผสม Color Dodge ลดความทึบลงจนกว่าคุณจะชอบผลลัพธ์ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณใช้แปรงขนนุ่ม

ขั้นตอนที่ 8

ใช้ประกายไฟจากแหล่งข้อมูลที่แนะนำ 1 รายการและวางไว้ด้านหลังมังกร ใช้ชิ้นส่วนของมันและพยายามปรับแต่งให้ดูเหมือนตามร่างของมังกร ฉันใช้เพียงบางส่วนของภาพและใช้เลเยอร์มาสก์ด้วย เพียงทำซ้ำสองสามครั้งแล้วหมุนไปรอบ ๆ ใช้โหมดผสมผสานหน้าจอเพื่อซ่อนพื้นหลังสีดำของภาพ ดูภาพด้านล่าง

ใช้ Sparks 2 และเพิ่มความแวววาวเหนือมังกรโดยใช้โหมดการผสมผสานหน้าจอเดียวกัน

ขั้นตอนที่ 9 - สไตล์เลเยอร์มังกร

แทนที่จะใช้เลเยอร์การปรับแต่งเพื่อปรับแต่งมังกร เราใช้สไตล์เลเยอร์เพราะมันง่ายกว่า สร้างเอฟเฟกต์แสงและการเปลี่ยนสีโดยใช้สไตล์เลเยอร์ดังที่แสดงในภาพด้านล่าง

ขั้นตอนที่ 10 - ผู้หญิง การปรับเปลี่ยน

มาทำการเปลี่ยนแปลงเล็กๆ น้อยๆ กับเลเยอร์ผู้หญิงกัน ใช้เลเยอร์การปรับแผนที่ไล่ระดับสีเป็นมาส์กหน้าเพื่อเพิ่มสีเหลืองในบางพื้นที่ ใช้โหมดการผสมสีและตั้งค่าความทึบเป็น 30%
เราใช้ภาพนี้ในภาพประกายไฟ 2 เพื่อเพิ่มไฟให้กับดาบ ทั้งหมดทำมาในรูปแบบของคลิปปิ้งมาสก์ ดูโครงสร้างเลเยอร์ในภาพด้านล่าง

ขั้นตอนที่ 11 - ผู้หญิง แสงสีฟ้า

หากต้องการเพิ่มแสงสีฟ้าให้กับใบหน้าของผู้หญิง ให้ใช้แปรงขนนุ่มแล้วทาสีบนเลเยอร์มาส์ก สร้างเลเยอร์มาสก์ใหม่สำหรับผู้หญิงและตั้งค่าโหมดการผสมเป็น Color Dodge จากนั้นใช้แปรงสีน้ำเงินอ่อนปานกลาง
คุณยังสามารถลองใช้เงาด้านในที่ 0 องศา และใช้สีฟ้า/น้ำเงินที่คมชัดรวมกับโหมดการหลบสี

ขั้นตอนที่ 12 - การปรับเปลี่ยนขั้นสุดท้าย

หลังจากการหลบและการเผา โดยเฉพาะมังกร เราจะเพิ่มเลเยอร์การปรับแต่งเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์สีขั้นสุดท้าย มาเริ่มใช้สเปกตรัมแผนที่ไล่ระดับสีเริ่มต้นที่ตั้งค่าเป็นแสงนวลที่ 15% คราวนี้ไม่ใช่แบบคลิปปิ้งมาสก์ ดังนั้นจึงควรส่งผลกระทบต่อทั้งผืนผ้าใบ ต่อไป เราจะใช้ภาพควันเพื่อเพิ่มควันให้กับทั้งสองด้านของภาพ
ใช้ Hue/Saturation เพื่อทำให้ควันมีสีสันและทำให้เป็นสีที่เหมาะสม ด้านซ้ายเป็นสีเหลือง และด้านขวาเป็นสีน้ำเงิน ควันสีขาวก็ดูดีเช่นกัน

ขั้นตอนที่ 13 - การระบายสี

หากต้องการปรับปรุงเอฟเฟกต์ทูโทน ให้สร้างเลเยอร์ใหม่และตั้งค่าโหมดการผสมเป็น Color Dodge แล้วทาสีด้วยแปรงขนนุ่มขนาดใหญ่เพื่อสร้างเอฟเฟกต์สีที่คุณเห็นในภาพด้านล่าง
เมื่อใช้การผสมโหมด Color Dodge ให้ใช้โทนสีเข้ม ไม่เช่นนั้นเอฟเฟกต์แสงจะสว่างเกินไป ลองผิดลองถูกจนกว่าคุณจะพบค่าความสว่างที่ถูกต้อง ฉันใช้ความทึบ 35% เพราะฉันไม่อยากให้สีอิ่มตัวเกินไป

ขั้นตอนที่ 14

การปรับระดับชั้นสุดท้ายคือการเพิ่มไฮไลท์ และทำให้ไฟบนมังกรโดดเด่นยิ่งขึ้น

ผลลัพธ์สุดท้าย

การตรวจสอบประเภทและสไตล์หลักของการประมวลผลภาพถ่ายใน Photoshop พร้อมตัวอย่าง

รายการสไตล์ที่จะกล่าวถึงในรีวิวนี้
ความเย้ายวนใจ, แฟชั่น, สมัย, ความงาม, ไฮคีย์, โลว์คีย์, อินสตาแกรม, กรันจ์, ย้อย, สไตล์คลับ, ป๊อปอาร์ต, เอสไควร์, พินอัพ, สไตล์ย้อนยุค, วินเทจ, แฟนตาซี, วานิลลา, การถ่ายภาพสตรีท, ภาพถ่ายทองคำ, สีดำและ แดง นัวร์ แสงแดด ดันฮิล ฮาบานา ดีพบลู ภาพวาดดินสอ

คนแรกในกลุ่มของเราจะเป็นแนวคิดที่ทันสมัยมีเสน่ห์และคล้ายกันและตัวเลือกการประมวลผลภาพ แต่ก็มีความแตกต่างที่สำคัญเช่นกัน

สไตล์ที่ยอดเยี่ยมและหรูหรา - สำหรับจัดวางในอัลบั้มรูปส่วนตัวของแฟชั่นนิสต้าและสำหรับการตีพิมพ์ในนิตยสารมันราคาแพง สิ่งที่ดีที่สุดทั้งหมดในแบบจำลองในภาพถ่ายมักจะถูกเน้นย้ำอย่างมีประสิทธิภาพ และข้อบกพร่องทั้งหมด: รอยแผลเป็น ไฝ รอยแดง รอยพับ และสัดส่วนที่ไม่ถูกต้องจะถูกซ่อนไว้ คล้ายกับสไตล์แฟชั่นมาก



เหล่านี้เป็นภาพถ่ายเกี่ยวกับแฟชั่นและเพื่อแฟชั่น นั่นเป็นเหตุผล งานหลักภาพถ่ายแฟชั่น - เน้นและแสดงเสื้อผ้า เครื่องประดับ และวัตถุอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับแฟชั่นในภาพถ่าย สไตล์นี้ใช้เพื่อสร้างรูปลักษณ์ที่ซับซ้อน เฉดสีพาสเทลที่ละเอียดอ่อน ไฮไลท์ ช่วงเฉดสีที่เป็นธรรมชาติของแสง ฯลฯ คุณค่าของภาพถ่ายแฟชั่นคือไม่เพียงแต่แสดงให้เห็นเสื้อผ้าและเครื่องประดับเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพลักษณ์ทั่วไปของนางแบบด้วย เช่น ท่าทาง การแสดงออกทางสีหน้า การแต่งหน้า ทรงผม อารมณ์ รวมถึงยุคและสมัยของการสร้างสรรค์ คล้ายกับสไตล์ Vogue มาก


"สมัย"
โดยพื้นฐานแล้ว นี่คือภาพถ่ายที่ถ่ายเหมือนขึ้นปกนิตยสารแฟชั่น สีและเฉดสีอ่อนเน้นความเป็นผู้หญิงและความสวยงามของนางแบบ ผู้ชายแทบไม่เคยใส่สไตล์นี้เลย
สไตล์ Vogue มีความคล้ายคลึงกับสไตล์บิวตี้มาก



นี่คือภาพถ่ายระยะใกล้ที่เน้นที่ดวงตาและริมฝีปาก โดยเน้นที่การแต่งหน้าของนางแบบเป็นหลัก ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างการถ่ายภาพดังกล่าวกับการถ่ายภาพพอร์ตเทรตคือความมันวาวที่ต้องมี มีการใช้กันอย่างแพร่หลายโดยโมเดลเพื่อสร้างพอร์ตโฟลิโอของตน



เทคนิคการประมวลผลภาพถ่ายแบบพิเศษส่งผลให้ได้ภาพถ่ายที่ละเอียดอ่อนและแทบไม่มีตัวตน ภาพเหล่านี้เกือบทั้งหมดเป็น "สีขาว" และมีอันเดอร์โทนสีเทาอ่อนมาก
ในรูปแบบการประมวลผลนี้ บริเวณที่สว่างของภาพถ่ายควรมีน้ำหนักมากกว่าบริเวณที่มืดมาก



ภาพถ่ายที่ถ่ายด้วยวิธีนี้มักจะมีโทนสีดำจำนวนมาก และรายละเอียดของเงาก็มักจะหายไปโดยสิ้นเชิง ภาพถ่ายเหล่านี้มีแสงน้อยมาก งานเหล่านี้มักจะตัดกันมาก โดยมักจะเน้นเฉพาะภาพเงาและส่วนที่สว่างที่สุดของภาพถ่าย


ต่อไป เราได้เน้นการประมวลผลภาพถ่ายประเภทที่ทันสมัยและเป็นที่นิยมที่สุด

โทนสีที่บิดเบี้ยวในภาพถ่ายคือ " นามบัตร“ของสไตล์นี้. การใช้ฟิลเตอร์สีมากมายทำให้คุณสามารถเพิ่มเฉดสีต่าง ๆ ให้กับรูปภาพเหล่านี้ได้
สไตล์การแก้ไข Instagram เป็นเทคนิคที่ไม่ผิดพลาดซึ่งจะช่วยเปลี่ยนรูปภาพที่ไม่ดีให้กลายเป็นรูปภาพต้นฉบับ



กรันจ์เป็นสไตล์การถ่ายภาพที่มี "จิตวิญญาณที่กบฏ" การปรากฏตัวของสไตล์นี้ในการถ่ายภาพส่วนใหญ่จะเกี่ยวข้องกับดนตรีร็อค ภาพถ่ายดังกล่าวมีลักษณะเฉพาะด้วยเฉดสีที่นุ่มนวล รูปทรงที่ไม่ชัดเจน พื้นผิวและพื้นหลังที่สกปรก เทคนิคอันน่าทึ่งเหล่านี้ทำให้การถ่ายภาพสื่ออารมณ์ มีสไตล์ และสร้างสรรค์มากยิ่งขึ้น


"ย้อย"
โดยทั่วไปเหมาะสำหรับการทำงานกับคนหนุ่มสาว ภาพเหล่านี้เป็นภาพที่หรูหราและสดใสอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งไม่เพียงเน้นสไตล์เสื้อผ้าเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเครื่องประดับทองคำ เครื่องแต่งกายจากนักออกแบบที่มีชื่อเสียงที่สุด เครื่องสำอางหรูหรา และน้ำหอมราคาแพง - ทั้งหมดนี้รวมกันเป็น "Swag"
ภาพถ่ายเหล่านี้สื่อถึงอารมณ์ได้อย่างสมบูรณ์แบบ เต็มไปด้วยความเคลื่อนไหวและอารมณ์ความรู้สึกอย่างแท้จริง


“สไตล์คลับ”
ภาพถ่ายในสไตล์คลับมีความสดใสและเป็นบวก มักเป็นภาพถ่ายจากงานปาร์ตี้และไนท์คลับ การใช้เอฟเฟกต์พิเศษสื่อถึงบรรยากาศของวันหยุดที่มีเสียงดังได้อย่างสมบูรณ์แบบ



สไตล์ป๊อปอาร์ตคือการสร้างสรรค์ผลงานของศิลปินชื่อดังที่ทำงานในรูปแบบศิลปะยอดนิยม รูปภาพสูญเสียรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ การเน้นอยู่ที่จุดสีและรายละเอียดขนาดใหญ่ - ด้วยความช่วยเหลือของเทคนิคนี้ เน้นแนวคิดหลักของภาพถ่าย



เหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นภาพบุคคล พวกเขากลายเป็นบัตรเชิญของนิตยสารสำหรับสุภาพบุรุษที่ประสบความสำเร็จ นิตยสารฉบับนี้เองที่ตั้งชื่อให้กับรูปแบบใหม่ "Esquire" ความพร่ามัวเล็กน้อย แสงสะท้อนที่สะท้อนในรูม่านตา เฉดสีที่แปลกตาทำให้ภาพถ่ายแตกต่างจากที่อื่น
ในการถ่ายภาพบุคคล พวกเขาพยายามเน้นม่านตาเพื่อเพิ่มปริมาตร ความแวววาว และการแสดงออก


กลุ่มถัดไปในการรีวิวของเราคือ - เราควรเรียกมันว่าอะไร - รูปแบบการประมวลผลภาพถ่ายที่ไม่ธรรมดาหรือ "โบราณ"
เราได้เพิ่มสไตล์ "แฟนตาซี" เข้าไป เนื่องจากมันไม่เหมาะกับที่อื่น

ที่สุด วิธีที่ดีที่สุดสำหรับการทำงานกับภาพผู้หญิงในรูปแบบโปสการ์ด Pin-up ที่ได้รับความนิยมในกาลครั้งหนึ่ง หลังจากแก้ไขแล้ว รูปภาพจะมีรูปลักษณ์การโฆษณาใหม่ทั้งหมด



นี่เป็นภาพถ่ายที่มีสไตไลซ์ให้ดูเหมือนภาพเก่า ประกอบด้วยสีอ่อนๆ มักเป็นสีขาวดำหรือซีเปีย มีรอยขีดข่วนเล็กๆ และจุดเทียมที่อยู่ติดกันอย่างกลมกลืน ทำให้ภาพถ่ายดูเหมือนของเก่า



นี่คือการหวนคิดถึงอดีต ซึ่งเป็นเทรนด์ที่ทันสมัยและเฉพาะเจาะจงมากในการประมวลผลภาพถ่าย ซึ่งมีพื้นฐานมาจากการฟื้นตัวของเทรนด์บางอย่างของคนรุ่นก่อนและทุกยุคสมัย สไตล์นี้มักจะโดดเด่นด้วยองค์ประกอบที่โรแมนติกและความหรูหราอย่างประณีต เช่น หมวกหรูหรา ลูกไม้ และของโบราณที่แปลกตา สไตล์วินเทจกำลังได้รับความนิยมมากขึ้นในหมู่ดาราและนางแบบชั้นนำ



โดยพื้นฐานแล้วเปลี่ยนภาพถ่ายให้เป็นภาพที่น่าอัศจรรย์ ใช้เอฟเฟ็กต์ทุกประเภท สร้างภาพและทิวทัศน์ที่สวยงาม รูปภาพมีนัยสำคัญ รีทัชศิลปะและการแก้ไขสีแต่ไม่ขาดการติดต่อกับความเป็นจริง


เราได้รวมรูปแบบการประมวลผลที่เหลืออยู่ในกลุ่มนี้ เนื่องจากบางรูปแบบล้าสมัยไปแล้ว และบางรูปแบบยังคงมีความเกี่ยวข้อง แต่ไม่เป็นที่นิยมมากนักหรือเป็นเพียงมาตรฐาน

"วานิลลา"
การประมวลผลภาพนี้จะทำให้ภาพเบลอและเพิ่มโทนสี "วานิลลา" ที่อบอุ่น นุ่มนวล และละเอียดอ่อน มักใช้สำหรับภาพถ่ายโรแมนติกและงานแต่งงาน



นี่คือภาพถ่ายถนนของผู้คนทั่วไปที่สัญจรไปมาซึ่งรายล้อมไปด้วยเมือง ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างสไตล์นี้กับสไตล์อื่นคือความเป็นธรรมชาติและอารมณ์ของโมเดล



รูปแบบของการรักษานี้คือการทำให้ภาพถ่ายมีสีทองหรือสีบรอนซ์
ภาพถ่ายทั้งหมดดูเหมือนรายละเอียดเดียวทั้งแกมม่าและสี แต่มีโทนสีกลางและเงาที่ชัดเจน



การประมวลผลภาพเป็นแฟชั่นที่ทันสมัยมากในอดีต นี่คือภาพถ่ายขาวดำที่มีองค์ประกอบบางอย่างเน้นด้วยสีแดงหรือสีแดงเข้ม ตัวอย่างเช่น ภาพถ่ายขาวดำโดยเน้นกลีบกุหลาบสีแดงสด หรือเน้นส่วนโค้งของริมฝีปาก ซึ่งจะทำให้ภาพดูสื่อความหมายได้มากขึ้น


"นัวร์"
เมื่อประมวลผลภาพถ่ายในรูปแบบนี้ ภาพเหล่านั้นจะถูกสร้างเป็นขาวดำ ในนั้นเกณฑ์หลักของการแสดงออกคือการเล่นแสงและเงา ตัวอย่าง: น้ำบนกระจก ฝนในฤดูใบไม้ร่วงในภาพยนตร์ขาวดำเก่า ภาพสะท้อนที่ตัดกันในน้ำ รูปทรงของอาคารเก่าในสภาพอากาศที่มีเมฆมาก ส่วนใหญ่ใช้ในทิวทัศน์



ตรงกันข้ามกับสไตล์ “นัวร์”
แสงสีแดดสีทอง ยามเช้า สีน้ำ



สาระสำคัญของการประมวลผลภาพประเภทนี้คือ “พื้นผิว” ปริมาณ และการใช้สีกาแฟ ขึ้นอยู่กับบรรยากาศของฤดูใบไม้ร่วงและฝน



ลักษณะเด่นที่สำคัญของภาพถ่ายเหล่านี้คือสีของเหล้ารัมคิวบา ลมทะเล และภาพที่สว่างและตัดกันมาก



การใช้เฉดสีเย็นแบบน้ำเมื่อประมวลผลภาพถ่าย ทะเลเหนือดำน้ำ



การประมวลผลภาพในรูปแบบ “การวาดภาพด้วยดินสอ” รูปแบบศิลปะของการสเก็ตช์ภาพ การสเก็ตช์ภาพ

มีรูปแบบการประมวลผลภาพถ่ายที่แตกต่างและน่าสนใจอีกมากมายที่ไม่รวมอยู่ในรีวิวนี้ แต่เราหวังว่าเราจะช่วยให้คุณเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ และเริ่มเข้าใจประเด็นเหล่านี้ได้



2024 wisemotors.ru. วิธีนี้ทำงานอย่างไร. เหล็ก. การทำเหมืองแร่ สกุลเงินดิจิทัล